大历六年的极乐世界_净土_唐代_人物

新疆文物是旅顺博物馆的特色收藏，其中有些唐代佛教绢（麻）画断片，真实反映了唐代人物画的面貌。在“传神为上——旅顺博物馆藏中国古代人物画展”中，展出了《阿弥陀净土变相图》佛教绢画断片。

阿弥陀净土变相图

这件佛画断片为绢本设色，纵60.50厘米，横41.60厘米，是20世纪初日本大谷光瑞探险队在新疆吐鲁番阿斯塔那墓地发掘的，现为国家一级文物。这是该文物的首次面向观众展出。

画面上方绘有乐伎演奏音乐，一个在吹笙，另一个在擘箜篌。在他们旁边还有一位乐伎在演奏锣鼓类的乐嚣。她们在金楼玉宇上并排而坐，发髻高束，长发披肩，上身裸露，颈佩项圈，臂腕有钏，帔帛绕身飘飞，帛带于脐下挽结；

中间是莲池，池内植有莲花，池边栏杆上伫立一只飞禽；

下方绘有三位供养人，界栏内以墨笔书写供养人身份姓名，如“夫人范阳……”“女高氏……”等；右侧以墨笔楷书数行，其中有诗一首：“西方有仙号弥陀，众生念善出娑婆，宝树花林金殿阁，共命咸同扎省口。”署款“大历六年四月十八日庆”。大历为唐代宗李豫年号，大历六年即公元771年。

净土变相，简称净土变，又称净土曼荼罗，其为描绘极乐净土佛、菩萨、圣众及种种庄严等，以显现净土景象之图像或雕刻。“变”有两种含义：其一，动之义，以不动之图画显现极乐世界之种种动相，故称变相：其二，变现之意，绘净土种种之相而令变现。净土变相系由净土信仰之流行而产生，随着药师、观音、弥勒等信仰之流行，亦出现不少种类净土变，如卢舍那净土变、灵山净土变、药师净土变、阿弥陀之西方净土变、弥勒净土变等，而流传最盛的是阿弥陀之西方净土变。我国自隋唐时期起甚为盛行。展览中的这件《阿弥陀净土变相图》描绘的即是阿弥陀之西方净土变中的西方极乐世界，是逝者家庭对逝者最深沉的祝福。

唐代是我国人物画的辉煌时期。在继承南北朝时期张僧繇和杨子华等人绘画传统的基础上，唐代人物画吸收融合外来绘画艺术，应物象形的能力大大提高，艺术表现力和感染力大大增强。唐代初期存在以阎立本为代表的中原画风和以尉迟乙僧为代表的边地画风两种风格。前者用笔洗炼圆劲，赋色沉着典雅，仕女身姿苗条而面部丰颐；后者构形富于变化，有一定的凹凸感，用笔紧劲屈曲，设色浓厚鲜明。盛唐以后，这两种风格趋于融合。宗教绘画趋于世俗化，现实生活愈来愈多地在宗教主题中得到反映。

图中描绘比较精细的是两位乐伎。画家通过成组的弯弯曲曲的线条，辅以深浅不同的颜色，描绘飘飞的帔帛和衣纹褶皱，真切地表现出服饰贴合下人物丰满圆润的躯体，以及服饰轻柔的质感。线条表现力强大的中原画风和用颜色表现凹凸感的西域边地画风，在这幅画中都有体现。

唐代人物画具有丰富的艺术想象力。在《阿弥陀净土变相图》中，华美的金楼玉宇、莲池、飞禽以及奏乐的伎乐，都是画家对于极乐世界的美妙想象。而画面左下方线描的两位仕女，应该是寺庙为迎合供养人的需求，而在原作上填画的供养人的形象。虽然笔墨简略，且有重叠现象，可能是初学者一件不成功的作品，但它向我们揭示了唐代寺庙与供养人的这种独特的供求关系。